Subjectivité

Chaosmose / Félix Guattari

Public ISBD Titre : Chaosmose Type de document : texte imprimé Auteurs : Félix Guattari, Auteur Editeur : Paris : Galilée Année de publication : 2005 Importance : 1 vol. (186 p.) Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7186-0401-5 Langues : Français Catégories : Esthétique Philosophie Subjectivité Résumé : « Dans les brumes et les miasmes qui obscurcissent notre fin de millénaire, la question de la subjectivité revient désormais comme un leitmotiv. Pas plus que l’air et l’eau, elle n’est une donnée naturelle. Comment la produire, la capter, l’enrichir, la réinventer en permanence de façon à la rendre compatible avec des Univers de valeur mutants ? Comment travailler à sa libération, c’est-à-dire à sa re-singularisation ? La psychanalyse, l’analyse institutionnelle, le film, la littérature, la poésie, des pédagogies innovantes, des urbanismes et des architectures créateurs… toutes les disciplines auront à conjoindre leur créativité pour conjurer les épreuves de la barbarie, d’implosion mentale, de spasme chaosmique, qui se profilent à l’horizon et pour les transformer en richesses et en jouissances imprévisibles, dont les promesses, au demeurant, sont tout aussi tangibles. »F. G. Chaosmose [texte imprimé] / Félix Guattari, Auteur . - Paris : Galilée, 2005 . - 1 vol. (186 p.) ; 22 cm. ISBN : 978-2-7186-0401-5 Langues : Français Catégories : Esthétique Philosophie Subjectivité Résumé : « Dans les brumes et les miasmes qui obscurcissent notre fin de millénaire, la question de la subjectivité revient désormais comme un leitmotiv. Pas plus que l’air et l’eau, elle n’est une donnée naturelle. Comment la produire, la capter, l’enrichir, la réinventer en permanence de façon à la rendre compatible avec des Univers de valeur mutants ? Comment travailler à sa libération, c’est-à-dire à sa re-singularisation ? La psychanalyse, l’analyse institutionnelle, le film, la littérature, la poésie, des pédagogies innovantes, des urbanismes et des architectures créateurs… toutes les disciplines auront à conjoindre leur créativité pour conjurer les épreuves de la barbarie, d’implosion mentale, de spasme chaosmique, qui se profilent à l’horizon et pour les transformer en richesses et en jouissances imprévisibles, dont les promesses, au demeurant, sont tout aussi tangibles. »F. G.

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000067	111-85 GUA	Livre	Médiathèque	Fonds général	Disponible

Homo Aestheticus / Luc Ferry

Public ISBD Titre : Homo Aestheticus : l'invention du goût à l'âge démocratique Type de document : texte imprimé Auteurs : Luc Ferry (1951-....), Auteur Editeur : Paris : Grasset Année de publication : 1990 Collection : Le Collège de philosophie, ISSN 1142-3072 Importance : 1 vol. (441 p.) Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-246-38121-1 Langues : Français Catégories : Esthétique Subjectivité Résumé : Avec leurs expositions sans tableaux ou leurs concerts de silence, les avant-gardes finissantes ont tourné les formes traditionnelles de l'art en dérision et annoncé à leur insu l'éclectisme "postmoderne" : à défaut de choquer ou de subvertir, les oeuvres en sont venues à exprimer la vision du monde propre à leur créateur plus que le monde lui-même. L'acosmisme de l'esthétique contemporaine apporte une singulière confirmation à la thèse nietzschéenne selon laquelle la vérité de l'art résiderait dans la subjectivité de l'artiste ; les "produits culturels" tendent à devenir des cartes de visite élaborées - le rapport à la réalité objective étant dès lors le monopole des sciences positives. Comment cet étrange partage des rôles qui domine toute la culture démocratique en est-il venu à s'instaurer ? C'est une longue histoire, qui commence au milieu du XVIIe siècle avec l'invention de la notion de goût : véritable révolution aux termes de laquelle, pour la première fois sans doute dans l'histoire de l'humanité, l'essentiel de l'art consiste à plaire à la sensibilité subjective. Mais si le beau est affaire de goût, comment pourrait-il faire l'objet d'un consensus ? Comment penser des règles communes dans un univers qui sacralise la volonté des sujets ? [Résumé de l'éditeur] Homo Aestheticus : l'invention du goût à l'âge démocratique [texte imprimé] / Luc Ferry (1951-....), Auteur . - Paris : Grasset, 1990 . - 1 vol. (441 p.) ; 23 cm. - (Le Collège de philosophie, ISSN 1142-3072) . ISBN : 978-2-246-38121-1 Langues : Français Catégories : Esthétique Subjectivité Résumé : Avec leurs expositions sans tableaux ou leurs concerts de silence, les avant-gardes finissantes ont tourné les formes traditionnelles de l'art en dérision et annoncé à leur insu l'éclectisme "postmoderne" : à défaut de choquer ou de subvertir, les oeuvres en sont venues à exprimer la vision du monde propre à leur créateur plus que le monde lui-même. L'acosmisme de l'esthétique contemporaine apporte une singulière confirmation à la thèse nietzschéenne selon laquelle la vérité de l'art résiderait dans la subjectivité de l'artiste ; les "produits culturels" tendent à devenir des cartes de visite élaborées - le rapport à la réalité objective étant dès lors le monopole des sciences positives. Comment cet étrange partage des rôles qui domine toute la culture démocratique en est-il venu à s'instaurer ? C'est une longue histoire, qui commence au milieu du XVIIe siècle avec l'invention de la notion de goût : véritable révolution aux termes de laquelle, pour la première fois sans doute dans l'histoire de l'humanité, l'essentiel de l'art consiste à plaire à la sensibilité subjective. Mais si le beau est affaire de goût, comment pourrait-il faire l'objet d'un consensus ? Comment penser des règles communes dans un univers qui sacralise la volonté des sujets ? [Résumé de l'éditeur]

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000118	111-85 FER	Livre	Médiathèque	Fonds général	Disponible

Le Sujet dans le tableau / Daniel Arasse

Public ISBD Titre : Le Sujet dans le tableau : essais d'iconographie analytique Type de document : texte imprimé Auteurs : Daniel Arasse (1944-2003), Auteur Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : 1997 Collection : Idées et recherches, ISSN 0768-0783 Importance : 1 vol. (158 p.) Présentation : ill. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-012636-8 Langues : Français Catégories : Bellini, Giovanni (1430?-1516) Esthétique de la Renaissance Iconographie Mantegna, Andrea (1431-1506) Michel-Ange (1475-1564) Moi -- Dans l'art Parmesan, Le (1503-1540) Peinture de la Renaissance Piero di Cosimo (1462-1522) Psychanalyse Subjectivité Titien (1489?-1576) Résumé : La question de l’intimité du rapport entre les œuvres et leurs auteurs ou commanditaires se pose, à la Renaissance, de manière décisive : l’expression individuelle de l’artiste devient en effet à cette époque un facteur reconnu – et apprécié dans la genèse et la forme des œuvres d’art. Le Sujet dans le tableau propose sept études de cas où un emploi analytique de l’iconographie permet de distinguer comment, en s’appropriant le sujet (manifeste) de son œuvre par le trouble qu’il introduit dans son énoncé, l’artiste ou le commanditaire y marque sa présence comme celle du sujet (latent) de son énonciation. Qu’en a-t-il été de Michel-Ange et de son Moïse ?, de Titien dans son Allégorie de la Prudence ?, de Giovanni Bellini dans sa Dérision de Noé ?, mais aussi de Mantegna dans ses signatures ou du prince Frédéric de Montefletro dans le désordre du Studiolo d’Urbino ? Un champ s’ouvre à l’analyse et à l’interprétation historiques : celui des investissements psychiques ou autres dont les œuvres de la Renaissance ont été le lieu. [Résumé de l'éditeur] Le Sujet dans le tableau : essais d'iconographie analytique [texte imprimé] / Daniel Arasse (1944-2003), Auteur . - Paris : Flammarion, 1997 . - 1 vol. (158 p.) : ill. ; 24 cm. - (Idées et recherches, ISSN 0768-0783) . ISBN : 978-2-08-012636-8 Langues : Français Catégories : Bellini, Giovanni (1430?-1516) Esthétique de la Renaissance Iconographie Mantegna, Andrea (1431-1506) Michel-Ange (1475-1564) Moi -- Dans l'art Parmesan, Le (1503-1540) Peinture de la Renaissance Piero di Cosimo (1462-1522) Psychanalyse Subjectivité Titien (1489?-1576) Résumé : La question de l’intimité du rapport entre les œuvres et leurs auteurs ou commanditaires se pose, à la Renaissance, de manière décisive : l’expression individuelle de l’artiste devient en effet à cette époque un facteur reconnu – et apprécié dans la genèse et la forme des œuvres d’art. Le Sujet dans le tableau propose sept études de cas où un emploi analytique de l’iconographie permet de distinguer comment, en s’appropriant le sujet (manifeste) de son œuvre par le trouble qu’il introduit dans son énoncé, l’artiste ou le commanditaire y marque sa présence comme celle du sujet (latent) de son énonciation. Qu’en a-t-il été de Michel-Ange et de son Moïse ?, de Titien dans son Allégorie de la Prudence ?, de Giovanni Bellini dans sa Dérision de Noé ?, mais aussi de Mantegna dans ses signatures ou du prince Frédéric de Montefletro dans le désordre du Studiolo d’Urbino ? Un champ s’ouvre à l’analyse et à l’interprétation historiques : celui des investissements psychiques ou autres dont les œuvres de la Renaissance ont été le lieu. [Résumé de l'éditeur]

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002278	704-94 ARA	Livre	Médiathèque	Fonds général	Disponible