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Détail de l'auteur
Auteur Camille Paulhan (1986-....)
Critique d'art. Docteure en histoire de l'art
Documents disponibles écrits par cet auteur
Affiner la rechercheL'art de la gomme. / Camille Paulhan in Hippocampe [Revue], 15 (Automne 2018)
[article]
in Hippocampe [Revue] > 15 (Automne 2018)
Titre : L'art de la gomme. : Estompages, évanouissements, imprégnations (à propos de Jérémie Bennequin, Estefanía Peñafiel Loaiza et Marianne Mispelaëre) Type de document : texte imprimé Auteurs : Camille Paulhan (1986-....), Auteur Année de publication : 2018 Langues : Français Catégories : Bennequin, Jérémie (1981-....)
Gestes
Mispelaëre, Marianne
Peñafiel Loaiza, Estefanía (1978-....)[article] L'art de la gomme. : Estompages, évanouissements, imprégnations (à propos de Jérémie Bennequin, Estefanía Peñafiel Loaiza et Marianne Mispelaëre) [texte imprimé] / Camille Paulhan (1986-....), Auteur . - 2018.
Langues : Français
in Hippocampe [Revue] > 15 (Automne 2018)
Catégories : Bennequin, Jérémie (1981-....)
Gestes
Mispelaëre, Marianne
Peñafiel Loaiza, Estefanía (1978-....)"L'artiste ne veut pas donner son oeuvre à une société aussi infecte que celle-ci." / Camille Paulhan in Cahiers mésozoaires, n°0 (Décembre 2021)
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[article]
in Cahiers mésozoaires > n°0 (Décembre 2021) . - p. 57-63
Titre : "L'artiste ne veut pas donner son oeuvre à une société aussi infecte que celle-ci." : Autour de Gustav Metzger et du Destruction in Art Symposium Type de document : texte imprimé Auteurs : Camille Paulhan (1986-....), Auteur Année de publication : 2021 Article en page(s) : p. 57-63 Langues : Français Catégories : Destruction (art)
Metzger, Gustav (1926-2017)Résumé : "Dans le cadre de cette publication consacrée aux destructions dans l’art contemporain, je souhaiterais évoquer le parcours de l’artiste Gustav Metzger (1926-2017), en tant qu’artiste mais aussi en tant que théoricien de l’auto-destruction, notion inventée et développée par lui à partir de la fin des années 1950." (extrait de l'article) En ligne : https://mesozoa.esaaix.fr/content//numero-0-paulhan/paulhan-metzger.pdf [article] "L'artiste ne veut pas donner son oeuvre à une société aussi infecte que celle-ci." : Autour de Gustav Metzger et du Destruction in Art Symposium [texte imprimé] / Camille Paulhan (1986-....), Auteur . - 2021 . - p. 57-63.
Langues : Français
in Cahiers mésozoaires > n°0 (Décembre 2021) . - p. 57-63
Catégories : Destruction (art)
Metzger, Gustav (1926-2017)Résumé : "Dans le cadre de cette publication consacrée aux destructions dans l’art contemporain, je souhaiterais évoquer le parcours de l’artiste Gustav Metzger (1926-2017), en tant qu’artiste mais aussi en tant que théoricien de l’auto-destruction, notion inventée et développée par lui à partir de la fin des années 1950." (extrait de l'article) En ligne : https://mesozoa.esaaix.fr/content//numero-0-paulhan/paulhan-metzger.pdf Dessins contemporains / Camille Paulhan in Art press, 465 (Avril 2019)
[article]
in Art press > 465 (Avril 2019) . - p. 30-35
Titre : Dessins contemporains : Le tournant performatif Type de document : texte imprimé Auteurs : Camille Paulhan (1986-....), Auteur Année de publication : 2019 Article en page(s) : p. 30-35 Langues : Anglais Français Catégories : Art -- 20e siècle
Art -- 21e siècle
Art de performance
Beir, Dominique de (1964-....)
Bonardet, Mathieu
Dessin
Hochart, Benjamin (1982-....)
Mispelaëre, Marianne
Mourad, Kevork
Norman, Jean-Christophe (1964-....)
Salon international d'art[article] Dessins contemporains : Le tournant performatif [texte imprimé] / Camille Paulhan (1986-....), Auteur . - 2019 . - p. 30-35.
Langues : Anglais Français
in Art press > 465 (Avril 2019) . - p. 30-35Dieter Roth, Processing the world
Titre : Dieter Roth, Processing the world : exposition, Rennes, FRAC Bretagne, 14 décembre 2013-9 mars 2014 Type de document : texte imprimé Auteurs : Marion Daniel, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Camille Paulhan (1986-....), Collaborateur ; Jens Emil Sennewald, Collaborateur ; Fonds régional d'art contemporain (Bretagne), Auteur Editeur : Dijon : Les Presses du réel Année de publication : 2014 Importance : 1 vol. (191 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-701-8 Note générale : Bibliogr. p. 165. Bibliogr. des oeuvres de D. Roth p. 163-165 Langues : Anglais Français Langues originales : Français Catégories : Art -- 21e siècle
Roth, DieterRésumé : Dédiée à l'œuvre complexe, proliférante et novatrice d'une figure majeure de l'art de la seconde moitié du XXe siècle, cette monographie met en évidence les procédures de création de Dieter Roth et la manière dont il les pousse à leurs limites. Les processus mis en place chez Dieter Roth sont abordés à travers ses dessins et notes préparatoires, archives, livres, montrant par exemple l'exploration d'un même motif à travers des supports différents, mais aussi à travers ses œuvres en deux et trois dimensions. Les archives qui accompagnent les œuvres tiennent une part importante dans ce projet, témoins d'un esprit particulièrement vif. [Résumé de l'éditeur] Dieter Roth, Processing the world : exposition, Rennes, FRAC Bretagne, 14 décembre 2013-9 mars 2014 [texte imprimé] / Marion Daniel, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Camille Paulhan (1986-....), Collaborateur ; Jens Emil Sennewald, Collaborateur ; Fonds régional d'art contemporain (Bretagne), Auteur . - Dijon : Les Presses du réel, 2014 . - 1 vol. (191 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. ; 23 cm.
ISBN : 978-2-84066-701-8
Bibliogr. p. 165. Bibliogr. des oeuvres de D. Roth p. 163-165
Langues : Anglais Français Langues originales : Français
Catégories : Art -- 21e siècle
Roth, DieterRésumé : Dédiée à l'œuvre complexe, proliférante et novatrice d'une figure majeure de l'art de la seconde moitié du XXe siècle, cette monographie met en évidence les procédures de création de Dieter Roth et la manière dont il les pousse à leurs limites. Les processus mis en place chez Dieter Roth sont abordés à travers ses dessins et notes préparatoires, archives, livres, montrant par exemple l'exploration d'un même motif à travers des supports différents, mais aussi à travers ses œuvres en deux et trois dimensions. Les archives qui accompagnent les œuvres tiennent une part importante dans ce projet, témoins d'un esprit particulièrement vif. [Résumé de l'éditeur] Réservation
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Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 014863 709.2 ROT DAN Catalogue Médiathèque Fonds général Disponible Esther Ferrer / Esther Ferrer
Titre : Esther Ferrer : entretien avec Camille Paulhan Type de document : texte imprimé Auteurs : Esther Ferrer, Auteur ; Camille Paulhan (1986-....), Auteur Editeur : Paris : Manuella Editions Année de publication : 2022 Importance : 1 vol. (91 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-490-50529-6 Note générale : AWARE = Archives of women artists, research and exhibitions Langues : Français Catégories : Art de performance
Entretiens
Ferrer, Esther (1937-...)Index. décimale : 709.2 Résumé : « Pour s’investir dans la performance, l’unique chose nécessaire est de vouloir faire. Si tu veux une discipline, tu inventes ta discipline. Si tu as besoin d’une technique, tu inventes ta technique. Si tu cherches une définition, tu inventes ta définition. S’il te manque une théorie, tu inventes ta théorie. Et c’est tout ! Je sais que c’est sacrilège vis-à-vis de l’idée que beaucoup se font de l’art, mais c’est ce que je pense. » Dans cet entretien Esther Ferrer porte un regard rétrospectif sur une carrière de plusieurs décennies. Née en 1937 au Pays Basque espagnol, en pleine guerre civile, elle grandit sous le régime franquiste, commence des études de journalisme et fréquente le milieu artistique de San Sebastian, dont Jorge Oteiza. Au début des années 1960 avec sa sœur jumelle, Mathilde, elle fait un long séjour à Paris, où elle découvre l’art et le cinéma d’avant-garde. De retour en Espagne, elle fonde un atelier de libre expression, écrit pour El Pais et la revue Janos. En 1967, elle participe à un « concert » du groupe Zaj — fondé en 1964 à Madrid par Juan Hidalgo et Walter Marchetti, dont elle fera partie jusqu’à sa dissolution en 1976. « Concerts », ainsi sont nommées les performances du groupe à la fois pour déjouer la censure franquiste, mais aussi en raison de la place qu’y occupe la musique et notamment de l’influence de John Cage. Depuis ses premières actions avec Zaj, Esther Ferrer a toujours conservé une posture libertaire, refusant par exemple de considérer une interprétation de l’œuvre comme étant plus recevable qu’une autre. Marquées par une rigueur formelle d’où toute dimension narrative et tout élément superflu sont éliminés, ses performances, à la limite de l’absurde, s’inspirent de formes géométriques et s’opposent à l’ordre établi. Outre la performance, elle recourt à de nombreux médiums, dont la photographie, l’installation, la peinture et l’assemblage. Depuis 1973, date de son installation à Paris, Esther Ferrer est régulièrement invitée dans les festivals internationaux, aux États-Unis, au Japon et en Europe. Elle a représenté la France à la biennale de Venise de 1999. Esther Ferrer : entretien avec Camille Paulhan [texte imprimé] / Esther Ferrer, Auteur ; Camille Paulhan (1986-....), Auteur . - Paris : Manuella Editions, 2022 . - 1 vol. (91 p.) : ill. en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-490-50529-6
AWARE = Archives of women artists, research and exhibitions
Langues : Français
Catégories : Art de performance
Entretiens
Ferrer, Esther (1937-...)Index. décimale : 709.2 Résumé : « Pour s’investir dans la performance, l’unique chose nécessaire est de vouloir faire. Si tu veux une discipline, tu inventes ta discipline. Si tu as besoin d’une technique, tu inventes ta technique. Si tu cherches une définition, tu inventes ta définition. S’il te manque une théorie, tu inventes ta théorie. Et c’est tout ! Je sais que c’est sacrilège vis-à-vis de l’idée que beaucoup se font de l’art, mais c’est ce que je pense. » Dans cet entretien Esther Ferrer porte un regard rétrospectif sur une carrière de plusieurs décennies. Née en 1937 au Pays Basque espagnol, en pleine guerre civile, elle grandit sous le régime franquiste, commence des études de journalisme et fréquente le milieu artistique de San Sebastian, dont Jorge Oteiza. Au début des années 1960 avec sa sœur jumelle, Mathilde, elle fait un long séjour à Paris, où elle découvre l’art et le cinéma d’avant-garde. De retour en Espagne, elle fonde un atelier de libre expression, écrit pour El Pais et la revue Janos. En 1967, elle participe à un « concert » du groupe Zaj — fondé en 1964 à Madrid par Juan Hidalgo et Walter Marchetti, dont elle fera partie jusqu’à sa dissolution en 1976. « Concerts », ainsi sont nommées les performances du groupe à la fois pour déjouer la censure franquiste, mais aussi en raison de la place qu’y occupe la musique et notamment de l’influence de John Cage. Depuis ses premières actions avec Zaj, Esther Ferrer a toujours conservé une posture libertaire, refusant par exemple de considérer une interprétation de l’œuvre comme étant plus recevable qu’une autre. Marquées par une rigueur formelle d’où toute dimension narrative et tout élément superflu sont éliminés, ses performances, à la limite de l’absurde, s’inspirent de formes géométriques et s’opposent à l’ordre établi. Outre la performance, elle recourt à de nombreux médiums, dont la photographie, l’installation, la peinture et l’assemblage. Depuis 1973, date de son installation à Paris, Esther Ferrer est régulièrement invitée dans les festivals internationaux, aux États-Unis, au Japon et en Europe. Elle a représenté la France à la biennale de Venise de 1999. Jean-Christophe Norman / Patrice Joly
Permalinkn°0 - Décembre 2021 - Destructions (Bulletin de Cahiers mésozoaires)
PermalinkRétro-féminisme / Camille Paulhan in Art press, 467 (Juin 2019)
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